Crunchyroll est une référence absolue pour les fans d’animes. C’est simple, le catalogue est tout simplement gigantesque. Pas toujours facile de trouver la perle rare parmi tous ces choix. On vous propose donc une sélection des 10 meilleurs animes à voir en 2026.
Contrairement aux autres plateformes comme Netflix ou Prime Video, Crunchyroll ne propose qu’un type de contenu : les animes. Bref, c’est le choix idéal si vous aimez ça, que vous soyez nouveau dans cet univers ou passionné depuis des années. Mais il y a tellement de contenu que parfois, on passe plus de temps à scroller le catalogue qu’à regarder un programme.
À lire : Les 10 meilleurs animes sur Crunchyroll pour les fans de Jujutsu Kaisen
Heureusement, la rédaction de BuzzArena vous donne un coup de pouce avec sa sélection des 10 meilleurs animes à voir sur Crunchyroll. Nous avons tenté de varier les styles et les genres pour que chacun puisse trouver son bonheur. Bref, il y a forcément la perle rare pour vous ci-dessous.
Les 10 meilleurs animes à voir absolument sur Crunchyroll en 2026 :
- Frieren
- L’Attaque des Titans
- Jujutsu Kaisen
- Vinland Saga
- Fullmetal Alchemist: Brotherhood
- Solo Leveling
- Spy x Family
- Les Carnets de l’apothicaire
- Mob Psycho 100
- Dandadan
1/ Frieren
On doit Frieren à Madhouse, le studio d’animation derrière Death Note, Hunter x Hunter et One-Punch Man. Il s’agit d’une adaptation du manga de Kanehito Yamada et Tsukasa Abe. L’histoire suit Frieren, une elfe magicienne qui a participé à la défaite du roi des démons avec d’autres héros. Mais des décennies plus tard, ses compagnons humains vieillissent et meurent. Frieren réalise alors qu’elle les connaissait à peine malgré les années passées ensemble. Elle se lance alors dans un nouveau voyage pour comprendre les humains et rattraper le temps perdu.
Si les combats existent dans Frieren et sont magnifiquement animes, la série prend le temps des moments de silence, des longs paysages et des conversations profondes. Parmi les thèmes abordés, on trouve la solitude, le deuil et le passage du temps. L’anime s’est déjà imposé comme un classique moderne qui marquera l’histoire pour les années à venir. La direction artistique est d’une beauté contemplative avec sa palette de couleurs.
2/ L’Attaque des Titans
L’Attaque des Titans est un classique que l’on doit à Hajime Isayama. Il s’agit de l’un des mangas les plus influents de sa génération et son adaptation en anime est un monument. L’histoire se déroule dans un monde où l’humanité survit derrière de grandes murailles. Elle est menacée par des Titans gigantesques qui dévorent les humains. Eren Jäger jure de tous les exterminer après avoir été témoin de la mort de sa mère.
La force de cet anime, c’est sa capacité à adopter un ton de drame géopolitique d’une grande complexité. Les frontières entre héros et méchants s’effondrent progressivement au fil des épisodes. Bien évidemment, les fans apprécient sa direction artistique, mais aussi ses scènes de combat emblématiques. La montée en tension du récit s’accompagne de la bande originale d’Hiroyuki Sawano qui est culte chez les fans. L’anime a beau avoir divisé avec sa conclusion, il reste gravé dans les mémoires et l’un des titres les plus regardés sur Crunchyroll.
3/ Jujutsu Kaisen
Jujutsu Kaisen est une adaptation du manga de Gege Akutami. Dans cette adaptation du studio MAPPA à qui l’on doit Chainsaw Man et la saison finale de L’Attaque des Titans, on suit Yuji Itadori. C’est un lycéen qui a une énorme force physique et avale un doigt maudit de Ryomen Sukuna, le roi des fléaux. Il est alors le réceptacle de la créature la plus dangereuse au monde et intègre l’école d’exorcisme de Tokyo pour apprendre à maîtriser cette malédiction.
Les fans adorent les séquences de combat d’une fluidité et d’une intensité rarement atteintes. Les affrontements entre Gojo Satoru et les antagonistes sont de vraies références. La cerise sur le gâteau, c’est que le récit gagne en noirceur au fil des saisons et n’hésite pas à sacrifier des personnages importants. On trouve aussi des dilemmes moraux sans issue pour les héros. Jujutsu Kaisen plaît puisqu’il mélange le meilleur du shônen d’action à une écriture mature et imprévisible.
4/ Vinland Saga
Vinland Saga est une adaptation du manga de Makoto Yukimura. C’est une fresque viking d’une ambition narrative rare dans le monde de l’anime. La première saison suit Thorfinn, un jeune guerrier avide de vengeance après l’assassinat de son père par Askeladd. La direction artistique impressionne avec sa reconstitution de l’époque du XIe siècle. L’action est brutale avec des batailles chorégraphiées et réalistes. Askeladd est l’un des antagonistes les plus complexes jamais vus dans un anime.
La deuxième saison a surpris par son changement de ton puisque Thorfinn est désormais brisé par la violence et la culpabilité. Son but est désormais de construire un monde sans guerre et sans esclavage. Vinland Saga est une œuvre à part qui parle de la rédemption, du pacifisme et de la colonisation. La maturité de son écriture surprend et l’on se retrouve surtout devant un drame historique plutôt qu’un shônen au sens propre du terme.
À lire : Le top 10 des meilleurs animes du catalogue Netflix
5/ Fullmetal Alchemist: Brotherhood
Fullmetal Alchemist: Brotherhood est livré par le studio Bones. Il s’agit de l’adaptation fidèle du manga de Hiromu Arakawa, une porte d’entrée parfaite dans le monde de l’anime. L’histoire suit les frères Edward et Alphonse Elric, des alchimistes qui ont tenté de ressusciter leur mère avec une transmutation humaine interdite. Edward perd un bras et une jambe dans l’opération. Et pour Alphonse, c’est son corps entier avec son âme attachée à une armure. Leur quête pour retrouver la pierre philosophale et restaurer leur corps les entraîne dans un complot politique et militaire d’une énorme ampleur.
Fullmetal Alchemist: Brotherhood excelle dans l’équilibre entre action, humour, émotion et réflexion. Les personnages secondaires sont très travaillés avec leurs propres arcs narratifs. Les méchants comme les alliés sont écrits avec beaucoup de finesse. La philosophie entière de cet anime tourne autour de l’alchimie et de son principe d’échange équivalent. L’animation impressionne toujours même quinze ans après sa diffusion. Et les fans se souviennent très bien de la bande originale d’Akira Senju qui accompagne la tension dramatique. Il s’agit de l’un des animes les mieux notés de tous les temps, et c’est mérité.
6/ Solo Leveling
Le studio A-1 Pictures a adapté l’œuvre sud-coréenne de Chugong avec un énorme budget. L’histoire de Solo Leveling suit Sung Jin-woo, un chasseur de rang E et le plus faible de tous. Il survit miraculeusement à un donjon mortel et se réveille avec une interface comme un jeu vidéo pour devenir toujours plus fort. Bien évidemment, cette montée en puissance progressive s’inspire des codes du RPG et du jeu vidéo.
Bref, c’est l’anime parfait pour un public de gamers et d’amateurs d’action. L’animation pendant les combats est tout simplement spectaculaire avec des chorégraphies fluides et de la 3D qui s’intègre bien à la 2D. Le design des monstres et des donjons montre une vraie direction artistique. La bande originale renforce l’intensité de chaque affrontement. Solo Leveling est l’un des plus gros succès de Crunchyroll. Un film d’animation et un projet de live action sont même annoncés.
7/ Spy x Family
Spy x Family est une adaptation du manga à succès de Tatsuya Endo. L’intrigue se déroule dans un monde de guerre froide fictif avec un espion d’élite, une tueuse à gages et une petite télépathe. Tous forment une fausse famille sans connaître les secrets des uns des autres. L’agent Twilight, alias Loid Forger, a besoin d’une couverture familiale pour approcher un homme politique. Il adopte Anya, une enfant qui lit dans les pensées. Il épouse aussi Yor, une assassine redoutable sous ses airs de femme au foyer maladroite.
Le concept repose sur un quiproquo permanent avec son humour et ses situations improbables. Spy x Family surprend aussi par la tendresse qui se dégage de cette famille recomposée par nécessité. Anya est l’un des personnages d’animes les plus populaires de la décennie. La réalisation est aussi soignée avec des scènes d’action fluides et un sens du timing comique.
8/ Les Carnets de l’apothicaire
Les Carnets de l’apothicaire est adapté de l’œuvre de Natsu Hyūga et illustré par Nekokurage. On suit une histoire dans une cour impériale chinoise fictive où Maomao, jeune apothicaire kidnappée et désormais servante, utilise ses compétences d’apothicaire pour résoudre des mystères et des empoisonnements. L’anime surprend par la richesse de sa narration et sa reconstitution historique très fine. Un épisode fonctionne comme une petite enquête. On trouve des intrigues de cour et un discours sous-jacent sur les rapports de pouvoir entre hommes et femmes dans une société patriarcale.
La protagoniste Maomao est l’un des personnages féminins les plus rafraîchissants de ces dernières années. Elle propose une intelligence froide, une curiosité scientifique et un détachement comique face aux convenances sociales. Les fans apprécient aussi sa relation avec Jinshi, un mystérieux eunuque de la cour.
9/ Mob Psycho 100
Mob Psycho 100 est une création du studio Bones à qui l’on doit Fullmetal Alchemist et My Hero Academia. Il s’agit d’une adaptation du web manga de ONE, le créateur de One Punch Man. Mob Psycho 100 suit Shigeo Kageyama, aussi appelé Mob. C’est un collégien avec des pouvoirs psychiques dévastateurs qui préfère une vie normale et travailler comme assistant d’un faux exorciste appelé Reigen Arataka. Si la série plaît autant, c’est grâce à son refus de faire de la puissance le moteur du récit.
Mob est le plus fort de l’univers, certes, mais son vrai combat est au niveau de ses émotions. Que ce soit apprendre à s’exprimer, se faire des amis ou accepter ses sentiments. L’animation est aussi très soignée, notamment lors des confrontations avec un style visuel brut et déformé. Les fans apprécient également les personnages secondaires comme Reigen, un menteur charismatique au grand cœur. La série ne dure que trois saisons, mais forme un arc complet et cohérent qui se conclut de manière magistrale. Mob Psycho 100 est sans conteste l’un des meilleurs animes de Crunchyroll.
10/ Dandadan
Dandadan est une série que l’on doit au studio derrière Devilman Crybaby sur Netflix. C’est une adaptation du manga déjanté de Yukinobu Tatsu et l’une des séries les plus explosives de ces dernières années. L’histoire suit Momo Ayase, une lycéenne qui croit aux fantômes et pas aux extraterrestres. Ken Takakura est quant à lui un otaku qui est persuadé du contraire.
Leur pari de prouver à l’autre qu’il a tort les entraîne dans un enchaînement de catastrophes. Ils se retrouvent confrontés à des entités surnaturelles et des créatures de l’espace dans un chaos jubilatoire. Dandadan est capable de passer du gag absurde à de l’émotion en l’espace de quelques secondes. L’animation est très soignée avec ses séquences d’action folles, ses effets visuels psychédéliques et son chara-design qui donne vie à chaque personnage. Le rythme est soutenu et la relation entre Momo Ayase et Okarun progresse avec subtilité.
À lire : les 10 meilleurs animes romantiques de tous les temps
Réagissez à cet article !